Найцікавіше з UFW: блогерки, що мерзли в босоніжках, й адаптивний одяг для ветеранів JULIYA KROS і SIDLETSKIY
В Києві завершився Ukrainian Fashion Week, вже четвертий від початку повномасштабної війни. За чотири дні на подіумі UFW та на окремих локаціях дизайнери представил понад 40 модних колекцій сезону осінь-зима 2026/2027. Всі ці колекції створені під час цієї надскладної для нашої країни зими.
Дизайнерка Христина Рачицька (засновниця бренду етноодягу Khrystyna Rachytska. - Авт.) так сказала про свою нову колекцію:
"Це вибір світла навіть у найтемніші часи. Створена в період тривоги, холодних днів і постійної напруги, колекція виростає з щоденного рішення не здаватися. Одяг стає жестом опору, а краса – способом збереження себе".
Цей сезон Ukrainian Fashion Week мав відбутися ще у лютому, та дати перенесли на березень, і останньою краплею для такого рішення стали масовані обстріли 20 січня. Зі світлом в країні стало зовсім погано. Тож вперше за 29-річну історію Тижня організатори перенесли дати проведення. Рішення було непросте, бо, як в одному з інтервʼю зізналася співзасновниця UFW Ірина Данілевська, навіть її бойовий дух трохи похитнувся, “були вагання чи зможе українська мода протистояти загальному депресивному стану в країні, чи зможуть всі, хто причетний до проведення UFW, донести свою віру в майбутнє та перемогу”.
Але, як сказав Коротко про генпродюсер UFW Володимир Нечипорук, «все що не робиться - воно на краще» - так всі дизайнери змогли підготувати нову колекцію навіть за умов знеструмлення.
Колекція Khrystyna Rachytska – бренд етноодягу. Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
“Дух бажання змінюватися, і завдяки одягу зокрема, залишився”
Корреспондентка Коротко про побувала на fashion-показах UFW, які традиційно проходили в “Мистецькому Арсеналі”.
Для української моди це місце намолене. Сотні й сотні модних показів бачили ці стіни за довгу історію UFW. У довоєнні часи “Мистецький Арсенал” в такі дні нагадував окрему густонаселену планету, яка так і магнітила любителів вишуканого одягу. Нині всього стало менше - і подій, і людей. Але дух мистецтва моди, дух передчуття нового та бажання змінюватися, і завдяки одягу зокрема, залишився.
Дар'я Чупріна (бренд CHUPRINA) представила минулорічну, але оновлену колекцію, яку не могла представити в 2025 році через ракетну атаку на Київ. Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
Для київських модниць “Мистецький Арсенал” в ці дня став в велетенською променадною зоною, на якій вони демонстрували свої розкішні весняні луки. Правда, холод, що застиг в старезних стінах, додав світським левицям відчутного дискомфорту, але вони вперто вистукували по камʼяній підлозі підборами своїх босоніжок, взутих на голі ніжки, - краса вимагає жертв. На кожному кваратному метрі площі кожної хвилини хтось комусь позував на телефон чи камеру. UFW перетворився на велетенську інсталокацію, з якої кожна фешнблогерка/блогер, які себе поважають, мали привітатися зі своїми фоловерами.
Старожили UFW з приводу цього трохи бурчали, що дехто з гостей приходив на події не заради того, щоб дивитися колекції, а щоб зробити фото з подіуму. Але більшість все ж таки розуміла, що кожна колекція в наших умовах - це виклик, який змушений прийняти наші дизайнери.
Так, десь за лаштунками і зовсім тихо дизайнери зізнавалися: “Робили колекцію з останніх сил, а про кошти взагалі не питайте”. І це при тому, що всі ми знаємо, що жодна колекція ніколи не окупається. Тут мова про мистецтво, яке вимагає виходу до людей попри все.
Колекція Vorozhbyt&Zemskova. Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
“Замість розкоші - драматичність та чуттєвість”
В цих колекціях було дуже мало натяків на розкіш, а більше візуальної стриманості та драматичності, поєднаної з чуттєвістю, як, наприклад, у дизайнерки Анни Назарян (Nazarelli), чи жіночність, яка зберігає внутрішню архітектуру в передчутті змін, як у Vorozhbyt&Zemskova.
Бренди DOBROVA та Saiman El Sabari досліджували в своїх колекціях моменти, коли зникнення звичної опори чи відчай стали не точкою особистої катастрофи, а відправною точкою для формування нової ідентичності. Красива і сильна колекція бренду PRZHONSKA, який повернувся на UFW після довгої перерви, дала всім зайвий раз можливість осягнути, що мистецтво в будь-якому прояві - це потужний засіб опору і відродження.
Бренд PRZHONSKA повернувся на подіум UFW після довгої перерви. Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
Бренд TONiA у пошуках натхнення звернувся до епохи маньєризму - періоду складних форм та витонченого аристократичного стилю. А дизайнер NICK KICHKAR спробував побачити прекрасне у найтемнішому, здавалося б, сценарії життя графа Дракули, надихнувшись фільмом Люка Бессона.
Дизайнер NICK KICHKAR надихався фільмом Люка Бессона «Дракула. Історія кохання». Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
Окремо в списку дизайнерів трималась колекція художниці Анастасії Подерв'янської - доньки культового письменника. Мисткиня, яка давно працює з текстилем і якимось магічним чином перетворює тканину на живу художню поверхню, представила в свою дебютну колекцію одягу в Галереї сучасного українського мистецтва MISTRIKA, де зараз проходить її персональна виставка.
Ви спитаєте, чи звучали під час показів тривоги. На щастя, в цьому сезоні вони майже оминали UFW. А нам про них нагадав показ Дарʼї Чупріной (бренд CHUPRINA) - дизайнерка представила на подіумі оновлену колекцію, яку не змогла показати в минулому сезоні через ракетну атаку на Київ. Тоді показ відбувся вже після відбою і пройшов без глядачів, але поціновувачі бренду CHUPRINA все ж таки змогли побачити легку, сексуальну та чуттєву колекцію через пів року.
Анастасія Подервʼянська давно працює саме з текстилем. Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
“Моїм побратимам, що втратили кінцівки, такий одяг би підійшов”
Війна так чи інакше, але весь час була присутня на UFW. Кожен показ починався з хвилини мовчання в памʼять про тих, хто загинув, боронячи наші життя.
А що думають про проведення показів мод під час війни військові? Ми запитали у офіцера ЗСУ, який завітав на один з показів.
- І тут головне, щоб подібні події не перетворювалися на якусь феєрію - банкет під час чуми, - сказав нам співрозмовник. - А так ніхто не каже, що під час війни людям не можна думати про красивий одяг - життя ж продовжується. І це добре, що українські дизайнери знаходять в собі сили створювати колекції. Питання в тому, звідки вони беруть кошти на таку справу. Бо якщо це кошти державні, то це неприпустимо. Але я так розумію, що колекції створюються на приватні кошти. А ще мене дуже тішить, що дизайнери почали думать про інклюзивність, про одяг з функціями. Я був на показі JULIYA KROS і бачив класні речі, які б підійшли моїм побратимам, що втратили кінцівки і зараз не можуть носити нормальний одяг, тож дякую за це”.
Ветеранка Христина Саніна та Василь Вірастюк в показі JULIYA KROS. Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
І дійсно, бренд JULIYA KROS представив колекцію, яка, як каже сама дизайнерка, “не про тренд, а про здатність змінюватися, зберігаючи себе”.
В рамках колекції був представлений функціональний одяг для ветеранів з різним рівнем ампутацій. Зокрема одяг демонструвала ветеранка ЗСУ, володарка титулу "Найсильніша людина світу" Христина Саніна, яка у віці 29 років втратила на фронті обидві ноги. Христина вийшла на подіум у супроводі стронгмена Василя Вірастюка.
Адаптивний одяг для ветеранів продемонстрував в своїй колекції і модний бренд SIDLETSKIY, який співпрацює з Центром протезування військових U+SYSTEM. Вихід на подіум пʼяти військових з протезами у ролі моделей став символом сили, гідності та нової культури інклюзивності у сучасній українській моді.
Адаптивний одяг для ветеранів від бренду SIDLETSKIY. Фото: Володимир Босак (Ukrainian Fashion Week)
P.S.
Чергова Ukrainian Fashion Week завершилася. Хтось спитає, а навіщо все це взагалі потрібно - 40 колекцій, сотні моделей та гостей?
Якоюсь мірою це все ж таки про тренди, бо своїми показами дизайнери декларують тенденції сезону осінь-зима 2026/2027.
Якоюсь мірою це все ж таки про бізнес, бо, демонструючи з колекції в колекцію ДНК власного бренду, модельєри відшукують тих, хто має схожу філософію сприйняття світу і готовий формувати свій внутрішній стан саме одягом цієї марки.
По-третє, кожна колекція - це мистецтво + позитивні емоції, яких нині не так багато, і це та естетична сила, яка несе в собі код нації.
І мабуть, це - найголовніше.
