Кукольник Ігор Федірко: У багатьох акторів лялькових театрів є комплекси з приводу своєї професії

Але насправді їх робота є набагато більш насиченою, ніж у артистів драми.

Фото: сайт Київського театру ляльок/ФБ Ігор Федірко

Ігор Федірко, режисер Київського академічного театру ляльок, розповів, чому в класичному дитячому театрі почали випускати спектаклі для дорослих, навіщо деяких глядачів саджають не в крісла, а на подушки на підлозі, а також повідав про тонкощі ремесла - скільки можна заробити, граючи в ляльки.

«На ляльки» потрапляють ті, хто не зміг поступити «на драму»

- Про світ театру ляльок ми знаємо небагато, але все це дуже цікаво. Ігорю, як ви дізналися про цю спеціальність і чому вибрали саме її?

- Я опинився в цій професії випадково, як, на мою думку, і більшість людей,що в ній працюють. Дуже часто «на ляльки» потрапляють ті абітурієнти, які не змогли вступити «на драму». У мене, правда, була трохи інша історія.

Я не планував вступати в «Карпенко-Карого», але тут мріяв навчатися мій друг, а я вирішив його підтримати. Ми приїхали разом. У якийсь момент промайнула думка: «Все одно чекаю, може, собі спробувати?» Підійшов до черги на відділення драми, записався якимось сто першим. Потім пройшовся по коридору і наткнувся на двері з написом «кафедра театру ляльок». О, теж актори! І черги немає. Зайшов: «Добрий день!» Мене тепло прийняли: «Може, вірш зі шкільної програми згадайте? А співати вмієте? Станцювати щось можете? » І потім раптом: «У вас хороші шанси потрапити на бюджет».

Жили ми тоді в непрості часи: щоб вступити до вузу, треба було давати хабарі. Я цього не хотів. А тут раптом у мене несподівано з'явився шанс реалізувати життя, не вдаючись до допомоги батьків. Подзвонив, розповів їм про все.

Треба визнати, тато і мама мало зраділи. Вони бачили мене студентом інституту технології і дизайну і вже заплатили комусь за вступ 500 доларів.

- Гроші вдалося повернути?

- Ні (сміється)! Там прикольна історія вийшла. Я пройшов в театральному попереднє слухання, успішно здав перші іспити, але батьки наполягали: «Тут не вступиш, а там домовлено - сходи і туди». Але так склалося, що останній іспит був призначений в один день - в обох інститутах. Дуже швидко написав математику в технології і дизайну і зі словами: «я закінчив» попрямував до виходу. Мене зупинили: «Не можете піти, поки інші не дописали». Я почав щось пояснювати, мене не слухали - все серйозно. Тоді чесно зізнався, що спізнююся на іспит в іншому вузі. І пішов.

Прибігаю в «Карпенко», вже всіх прослухали, викладачі прямують до виходу. Але мене прийняли, хоча попередили: «Це як виняток!»

Так я поступив. Закінчив акторський, пішов на режисуру - ще чотири роки відучився, потім на магістратурі півтора - набралося десять років навчання.

- Цікаво, як зараз батьки ставляться до вашого вибору?

- Дуже позитивно! Із задоволенням приходять дивитися мої роботи: і вдвох, і з онуками. «Кайдашева сім'я», «Красуня і чудовисько» - для них топвистави. Вони переїхали з Корсунь-Шевченківського до Києва, тому бувають у мене на роботі досить часто.

Іноді незрозуміло, ти керуєш лялькою або вона тобою

- Коли у вас з'явилася любов до професії лялькаря?

- Зізнаюся, у багатьох акторів лялькових театрів є деякі комплекси з приводу свого вибору, особливо в студентські часи. У мене таке відчуття було десь з рік. А потім прийшло усвідомлення, що мені дуже подобається цей світ. Він набагато різноманітніше: ми можемо і в ляльки грати, і працювати в інших жанрах - драматичному, музичному, опері, балеті, цирку. У лялькарів більше предметів, ніж у звичайних акторів - і жонглювання, і пантоміма, і технологія виготовлення ляльок, і танець, вокал, сценічний рух.

Звичайно, я радію за колег - драматичних акторів. Але нерідко, приймаючи їх запрошення побувати на прем'єрах, ловлю себе на думці: о, другу годину йде спектакль, а на сцені з'являється новий актор. Скільки йому треба було чекати за лаштунками виходу? Як це нудно! П'ять хвилин відпрацював і знову чекай, щоб вийти в фіналі на уклін.

У нас в театрі по-іншому: неважливо, яка в тебе роль - велика або не дуже, ти завантажений протягом всієї вистави, адже часто актор грає по п'ять-шість персонажів.

- Ваша візитна картка в театрі ляльок?

- Напевно, «Кайдашева сім'я». Перш за все це спектакль для дорослих, але «Кайдашева сім'я» є в шкільній програмі, тому приходять і учні старших класів. За цю постановку взявся, по-перше, тому, що з Нечуєм-Левицьким ми земляки, я родом з Корсунь-Шевченківського. По-друге, переслідував практичну мету - розширювати репертуар для дорослих в нашому театрі. А щоб легше спрацювало, вирішив робити акцент на чомусь відомому.

Для вистави виготовили 56 ляльок, шість з них - головні персонажі.

Треба зізнатися, не всім акторам спочатку ідея цієї вистави припала до душі: «Кайдашева сім'я»? Ви серйозно?" Я запевнив, що буде цікаво, ну і взагалі за такий матеріал в ляльковому театрі ніколи не бралися. Публіка прийняла постановку схвально, хоча лялькові вистави для дорослих - для багатьох глядачів щось невідоме.

Але ми з таким стикаємося вже не перший раз. У нас в репертуарі є спектакль «Оскар», за який отримали дві «Київські пекторалі» (вперше такого рівня нагороду отримав ляльковий театр!), але глядачі все одно ходили мало. Так тривало років зо два. Потім ситуація почала змінюватися на краще.

- Знаю, що у вас є ще один цікавий напрям - бебі-театр.

- Такі виступи відрізняються від стандартного дитячого театру перш за все аудиторією. Тут глядачам від 0 +. Таким театралам важко висидіти в кріслах залу для глядачів, ми їх саджаємо на м'які подушки на підлозі і пропонуємо грати разом з акторами.

- Поділіться професійними секретами - як ви «оживляєте» своїх ляльок?

- Коли я більше працював актором (зараз задіяний тільки в двох постановах), приходив до майстерні на всіх етапах створення нової ляльки - придивлявся, щось радив. Зараз, як режисер, впливаю на всі процеси. Репетирувати починаємо, коли лялька навіть ще не зовсім готова, дуже важливо, щоб ляльковод освоїв механіку руху.

А сам момент «оживлення» персонажів... Знаєте, є така річ: лялькар ти чи ні. Є актори, які вміють «думати» руками - це просто неймовірно! Наживо, перед глядачем, навіть трохи незатишно почуваються, а за ширмою - розквітають. У Києві таких акторів з десяток - спостерігати за їх роботою неймовірне задоволення. Як вони подають героїв, прочитують реакцію залу!

Бувають складні ляльки - важкі, нестійкі, в роботі з якими не встигаєш думати, більше концентруєшся на технічних питаннях. А є ляльки, працюючи з якими - купаєшся в ейфорії, тебе просто несе фантазія. І вже незрозуміло, ти керуєш лялькою або вона тобою.

У карантин робили вуличні вистави

- Скільки коштує зробити одну ляльку?

- Від двох до десяти тисяч гривень. У театрі є майстерня - весь реквізит виготовляється там. На стороні щось замовляємо рідко. Треба сказати, професіоналів в цій справі трохи, особливо дуже цінуються конструктори - їх одиниці.

Скільки часу йде на кожну ляльку? По різному. Наприклад, зараз працюємо над виставою «Ніч перед Різдвом», і я бачу, що на одного персонажа йде більше місяця, тому що дуже багато деталей.

- Ви стежите за роботою колег в інших українських містах?

- Лялькові театри є в усіх великих українських містах, окрім Сум. Всі дуже хвалять Харківський театр, і я б теж його зазначив. Там потужний тандем режисера і художника, прекрасний акторський склад, сам театр з великими напрацюваннями та традиціями. Можна відзначити Львівський театр - там теж хороші традиції. Так само, як і в Ужгороді. І в Хмельницькому. В останні роки на дуже цікаві експерименти йде Одеський театр. Полтавський театр почав активно шукати свій шлях. Але в останні два роки пандемії ми не сильно один одного бачили.

- Якраз збиралася запитати: що ви придумували, щоб залучити глядача в такий непростий час? Деякі артисти, пам'ятається, використовували навіть зовсім незвичайні місця для глядацьких місць - балкони готелів.

- Так проходив концерт групи «Грін Грей» в 2018 році. Глядачі дивилися його на балконах з номерів одного з київських готелів, а сцена розташовувалася на даху сусіднього будинку. Такий формат використовували вперше в світі - і це було дуже круто!

Ми багато працювали на вулиці - вдалося відкрити літню сцену завдяки нашому директору - це була її ідея. Придбали величезний купол і під ним працювали спектаклі. Робили багато вуличних постанов, але це і не дивно, адже мистецтво лялькових театрів там і зароджувалося.

Тоня Хижняк починала в театрі ляльок

- Скільки заробляє актор театру ляльок?

- Трохи: 8-13 тисяч. А так як багатьом доводиться знімати житло, складно прожити на одну зарплату. Тому актори підробляють, і я абсолютно не проти, звичайно, якщо пріоритет в роботі - театр.

Кілька наших акторів успішно дублюють фільми. Наприклад, великий Зіновій Гердт, голосом якого «говорять» персонажі багатьох картин, 40 років пропрацював в театрі ляльок. У нас є актори, які працюють викладачами. Знімаються в кіно, наприклад, моя однокурсниця Тоня Хижняк - зірка серіалу «Спіймати Кайдаша», акторську кар'єру починала саме на сцені Київського академічного театру ляльок. А Тарас Цимбалюк, який грає її чоловіка Карпа, - мій друг і однокласник, якого колись я і прийшов підтримати в «Карпенко-Карого».

- Є якісь вікові обмеження для артистів лялькових театрів?

- Вікового цензу немає. Просто є матеріал, під який хтось підходить, а хтось ні - інших критеріїв відбору бути не може. Найстаршому нашому акторові, заслуженому артисту України Сергію Чуркіну - 67 років, працює в театрі з 1976 року. Він грає, наприклад, Карабаса Барабаса в «Золотому ключику» - там такий голос і тембр! Але в житті дуже добрий - зовсім не Карабас Барабас (сміється). Він був моїм викладачем у вузі.

Але все ж театр для дітей - це професія для більш молодих, адже більшість вистав танцювальні. Конкурс в вузах немаленький, кафедри розвиваються. Зараз в «Карпенко-Карого» займаються чотири курси. У мій час курс набирали раз в два роки, тепер - щорічно. Я намагаюся ходити на всі екзаменаційні постанови, придивляюся, хто підростає. Погодьтеся, розглянути людину за 10 хвилин співбесіди - складно. А в роботі - легко. Мені багато хто подобається, не приховую, дуже хотілося б, щоб чоловік п'ять прийняв наш театр.

- Що відповідаєте тим, хто говорить, що лялькар - це не дуже престижно?

- А хто так говорить? (Сміється) Я не чув! На мій погляд, все залежить від того, чи щасливий ти в своїй роботі або щоранку прокидаєшся з думкою, що треба звільнятися. Ось це для мене критерій престижності.

ДОСЬЄ «КП»

Ігор Федірко - актор і режисер театру ляльок. Народився 27 серпня 1990 року в Корсунь-Шевченківському. Закінчив Київський національний університет театру, кіно і телебачення ім. Карпенко-Карого.

З 2013 року працював актором і помічником режисера в Київському муніципальному академічному театрі ляльок на Лівому березі Дніпра. Як режисер почав працювати в Київському академічному театрі ляльок у 2017 році. На сцені театру Ігоря можна побачити як виконавця головних ролей в спектаклях вечірньої сцени - «Любов дона Перлімпліна» і «Оскар».

Голова київської організації Міжнародного союзу діячів театру ляльок. Лауреат фестивалів України, Росії, Литви, Португалії. Лауреат премії «Київська пектораль» (2015-го, 2019 року).

Неодружений.